第37回　書家　臼井千里

2020年4月23日　ごご6時10分～6時25分

漢字とかなによる近代詩文書から始まった書家・臼井千里（大垣市）の作品は、やがて文字の形を分解し、英語やバーコードといった記号をも取り込みながら、大胆にデフォルメされた抽象の世界へと広がってきた。伝統的な書や現代アートというジャンルの垣根を乗り越え、自由に行き来するかのような臼井作品の創作の秘密を聞く。

第38回　陶作家　安藤雅信

2020年5月28日（木）　ごご6時10分～6時25分

陶作家・安藤雅信（あんどうまさのぶ）が生み出す食器や茶器など、日常使いの焼物には、手仕事ならではの温もりがある。料理の種類を問わず使える定番の器類は、多くのファンを持つ。一方、大学で彫刻を学び現代美術作家としてスタートしている安藤は、アート作品も手掛ける。現代美術は、普段人が気付かないことを気付かせてくれるもので、自らのものづくりでは、空間の視覚化を強く意識するという。
古民家を移築したギャラリーと制作の現場を訪ね、安藤が模索してきた作品世界とはどのようなものなのかを聞く。

第39回　洋画家 傍島幹司

2020年6月25日（木）　ごご6時10分～6時25分

洋画家・傍島幹司（そばじまみきじ）は、生まれ故郷の岐阜県関市の自然をテーマに多くの作品を生み出してきた。子供の頃に遊んだ川や森の風景を、自らの記憶と向き合いながら描き、穏やかな輝きに満ちた光の世界を表現する。近年は、フランス各地を巡り長期間に渡って現地に滞在しながら作品を制作する。色彩の画家とも呼ばれる傍島の作品世界はどのように生み出されるのかについて聞く。

第40回　陶作家 伊藤慶二

2020年7月23日（木）　ごご6時10分～6時25分

岐阜県土岐市出身の陶作家・伊藤慶二が手掛ける造形物は、明確なメッセージが込められた哲学的で抽象性の高い作品群や、ユーモラスな具象作品など幅が広い。土の表情を生かした、独特のフォルムと線で形作られていることが特徴だ。様々な人物の表情を通して人間の有り様を問いかける代表作の一つが「面（つら）」シリーズで、あからさまな感情表現を消した表情が、見る物の想像力をかきたてる。アトリエを訪ね、伊藤作品の独特な表現は、どのように生み出されるのかを聞く。

第41回　彫刻家 天野裕夫

2020年8月27日（木）　ごご6時10分～6時25分

岐阜県瑞浪市出身の彫刻家・天野裕夫（あまのひろお）が生み出す作品世界は、実に独創的だ。SF映画に登場しそうなモンスターたちは、どこかノスタルジックでユーモラスな表情をも合わせ持つ。見る者は、そのエネルギッシュで奔放なイメージの塊をまえに、想像力が刺激される。小さい頃、母親に与えられた油粘土で夢中になって遊んだことが、彫刻家・天野の原点だ。生まれ故郷に創作の拠点を移した天野に、石や木など自然の素材が持つ形の力についてや、自らの創作哲学について聞く。

第42回　彫刻家 林武史

2020年9月24日（木）　ごご6時10分～6時25分

東京藝術大学の教授で彫刻家の林武史（岐阜市出身）が、岐阜県加茂郡白川町の森の中にスタジオを構えて、１０年になる。近くにある広大な公園には、これまで制作してきた作品が展示され、存在感のある造形物が風景の一部となって、見る者の前に佇んでいる。林が手掛ける作品の特徴の一つが、地元の石を使うことだ。日本国内はもとより、海外で作品展を行う時も、現地の石を使って制作する。石と対話しながら作品を生み出すという林に、目指す彫刻芸術の姿について聞く。

番組概要

岐阜ゆかりの作家たちの内なる美を求める制作のエネルギーや、創造の原点を探りながら作家たちが求め続けた美の精華（真髄）と独自の表現に迫る番組。